Digital Painting là gì? Digital Painting là chuyên ngành trong lĩnh vực Nghệ thuật đồ họa trong thời đại công nghệ 4.0. Do đó Digital painting đã nhận được sự quan tâm và đón nhận to lớn từ các bạn trẻ Thay vì sử dụng cách vẽ truyền thống thì những công việc như: vẽ truyện tranh, vẽ minh họa sách, vẽ nhân vật Game,… giờ đây đã có thể thực hiện trên các phần mềm kỹ thuật số hay công cụ máy tính chuyên dụng.
Tuy nhiên, đây vẫn là loại hình hội họa khá mới mẻ và nhiều điều chưa được khám phá ở Việt Nam. Vậy Digital Painting là gì? Hãy cùng Sconnect Academy tìm hiểu trước khi “dấn thân” vào ngành Digital Painting là gì nhé!
Digital Painting là gì?
Để trả lời cho câu hỏi “Digital Painting là gì“, bạn cần hiểu rõ: Digital Painting là một dạng kĩ thuật vẽ mà trong đó các họa sĩ sẽ sử dụng các công cụ hiện đại hỗ trợ (máy tính, bảng vẽ, máy tính bảng,…) để tạo ra những tác phẩm mỹ thuật. Hiểu đơn giản là, thay vì vẽ trên giấy như truyền thống, hoạ sĩ sẽ vẽ trực tiếp trên các thiết bị kỹ thuật số thông qua các phần mềm chuyên dụng như: Photoshop, Procreate, Clip Paint Studio,…
Mặc dù Digital Painting là một phần của Digital Art, tuy nhiên loại hình này chỉ công nhận khi tác phẩm được vẽ hoàn thiện 100% (đặc biệt, nó không được bao gồm các tác phẩm đã ghép ảnh hay dùng phần mềm dựng 3D). Nói cách khác, Digital Painting là sự kết hợp của mỹ thuật truyền thống với sự phát triển của thiết bị kỹ thuật số hiện đại.
Sản phẩm của Digital Painting thường là tranh minh hoạ, truyện tranh, các bảng concept nhân vật, bối cảnh, storyboard,…
Người mới học Digital Painting cần chuẩn bị gì?
Khi bạn muốn bắt đầu học Digital Painting và có định hướng để trở thành một Digital Artist chuyên nghiệp, người học bắt buộc phải thành thạo kỹ thuật vẽ truyền thống trên giấy bút và luyện tập vẽ các hình khối, các vật dụng và phần mềm cần thiết,… Sau đây, Sconnect sẽ giới thiệu giúp bạn là những yếu tố cần chuẩn bị:
Công cụ làm Digital Art: bảng vẽ điện tử và bút vẽ
Nếu ở mỹ thuật truyền thống, bạn phải sử dụng giấy và bút chì thì ở Digital Painting, bảng vẽ điện tử và bút vẽ sẽ là những công cụ chủ đạo. Bảng vẽ sẽ được kết nối với phần mềm thiết kế trên máy tính, laptop hoặc ipad, còn bút vẽ sẽ tạo ra các nét vẽ có thể điều chỉnh được độ đậm nhạt, độ nghiêng,… để làm nên những sản phẩm như ý. Do đó, bút vẽ và bảng vẽ điện tử sẽ là công cụ không thể thiếu để bạn tham gia những buổi học Digital painting.
Wacom là bảng vẽ chuyên dụng được các chuyên gia đáng giá rất cao và thường được các chuyên viên về Digital Art sử dụng trong công việc. Nó có mức giá dao động từ vài triệu đến hàng chục triệu đồng. Bạn hãy nên chuẩn bị cho mình một bảng vẽ chất lượng để có thể phục vụ tốt cho việc học tập và làm việc nhé!
Nắm vững những kiến thức về mỹ thuật khi học Digital Painting là gì?
Vì đây là một lĩnh vực nằm trong ngành mỹ thuật, do đó nếu muốn học Digital Painting hiệu quả, bạn cần phải nắm chắc tất cả các kiến thức về mỹ thuật cơ bản. Đó chính là các nguyên lý thiết kế, xây dựng bố cục, nguyên lý thị giác, cách tạo các hình khối, tạo hình nhân vật, tạo sáng và độ phủ bóng,…
Ví dụ như: Tạo khối cần tạo rõ nét về kích thước, các khía cạnh của vật thể gồm chiều dài, chiều rộng, chiều cao; Tạo hình nhân vật cần truyền tải được nét mặt, phần nào tính cách và biểu cảm của từng nhân vật; đổ bóng để tạo chiều sâu cho trong từng bức ảnh theo đúng ý đồ tác giả,…
Nếu bạn đang tìm hiểu về đồ họa và mỹ thuật, nhưng bạn lại chưa biết bắt đầu từ đâu, bạn có thể tham gia ngay khóa học Digital Art từ cơ bản đến nâng cao của Sconenct Academy nhé Xem chi tiết tại đường link: https://sconnect.edu.vn/course/khoa-hoc-digital-art/ .
Phần mềm học Digital Painting là gì?
Những phần mềm thiết kế dùng để học Digital Painting đang rất phổ biến hiện nay như: Photoshop, Artrage, Corel Painter,… Nếu bạn là người mới bắt đầu học vẽ thì hãy nên chọn những phần mềm dễ sử dụng và có giao diện thân thiện trong quá trình luyện tập như: Artrage, Photoshop,…
Các phần mềm thiết kế sẽ cung cấp cho người dùng một “môi trường hội họa” đầy đủ với các công cụ, bảng màu, chất liệu vẽ đa dạng, bút,… Đi kèm với đó là những tiện ích được kết hợp trong phần mềm như: cắt và dán, phóng to, thu nhỏ, chỉnh sửa, in ấn hay lưu trữ. Từ đó trợ giúp “đắc lực” cho bạn thỏa sức sáng tạo trên bản vẽ thiết kế của mình.
Bạn sẽ trở thành một Họa sĩ thực thụ mà không cần tốn quá nhiều công sức hay tiền bạc để chuẩn bị chất liệu, pha màu hay đứng vẽ nhiều giờ liên tục. Có thể nói, Digital Painting mang đến cho bạn những tiện lợi khi sử dụng và đạt được năng suất hiệu quả hơn gấp nhiều lần so với vẽ truyền thống.
Kỹ năng vẽ Sketch
Vẽ Sketch là công đoạn quan trọng không thể thiếu khi bạn bắt đầu học bất kỳ loại hình vẽ chuyên nghiệp nào. Sketch giống như lập dàn ý cho bài văn của bạn, dựa vào khung đã xây dựng trước đó mà phát triển bài văn của mình lên. Những bản vẽ phác thảo Sketch chính là những nét vẽ thô sơ nhưng thể hiện được tổng thể ý tưởng, từ đó bạn phát triển để hoàn thành ý tưởng tác phẩm của mình.
Nền tảng vẽ Kỹ thuật số có được bắt đầu từ vẽ tay truyền thống, do đó kỹ thuật Sketch đòi hỏi bạn phải thành thạo. Bạn cần bắt đầu luyện tập và học hỏi các cách đưa bút tạo nên các hình khối cơ bản như: hình lập phương, đường kẻ gạch, hình tròn,…sau đó áp dụng vào công đoạn phối cảnh, mô tả các vật thể, tạo hình nhân vật,…
Để có thể hiểu rõ về những kiến thức chuyên sâu về Digital Art, mời bạn đọc thêm: Digital Art là gì? Digital Art Những điều bạn nên biết
Phân biệt Digital Painting và Graphic Design (Thiết kế đồ họa)
Để phân biệt Digital Painting với Graphic Design (Thiết kế đồ họa), chúng ta có thể đễ dàng nhận thấy điều này thông qua nơi làm việc của một nhà thiết kế. Một Graphic Designer thường sẽ làm việc ở các công ty thiết kế, Agency quảng cáo, xây dựng web, tạo bộ nhận diện thương hiệu hoặc tiếp nhận các dự án thiết kế độc lập. Trong khi đó, Digial Painting (hay còn gọi là Digital Art) lại là chuyên ngành dành cho các bạn yêu thích hội hoạ và muốn sáng tạo ra những sản phẩm mang tính cá nhân, nó đặc biệt hơn cả là có thể ứng dụng trong nhiều lĩnh vực khác nhau
Graphic Design đã có mặt trên thị trường từ rất lâu, tuy nhiên hiện nay Digital Painting vẫn còn là một ngành nghề mới, khá “khát” nhân lực, đặc biệt là tại thị trường Việt Nam.
Digital Painting và Graphic Design đều được các chuyên gia đánh giá là hai lĩnh vực có triển vọng cao trong tương lai, nhất là khi thời đại Công nghệ phát triển nhanh chóng như hiện nay. Con người ngày càng có nhiều nhu cầu trong việc tiếp nhận thông tin một cách nhanh chóng và hình ảnh có tính thẩm mỹ cao. Thế giới mở đang mở ra cơ hội lớn cho các hoạ sĩ Digital Painting và các Graphic Designer hoạt động mạnh mẽ, linh hoạt trên thị trường quốc tế mà không có bất kì một giới hạn nào.
Vì những điều trên mà Digital Painting và Graphic Design chính là những lĩnh vực của tương lai mà các bạn trẻ có đam mê hội hoạ và thiết kế cần phải nắm bắt, xây dựng mục tiêu ngay từ bây giờ!
Digital Painting làm nghề gì?
Illustrator (Họa sĩ minh họa)
Họa sĩ minh họa phục vụ chủ yếu trong các công việc về Marketing và in ấn xuất bản. Đây là ngành nghề có nền tảng và bước tiến dành cho những ai yêu thích, đam mê, có muốn phát triển hướng đi các lĩnh vực khác trong Digital Painting nói chung hay Họa sĩ minh họa chuyên nghiệp nói riêng.
Tranh minh họa là một loại hình nhằm thể hiện hoặc mô tả nghệ thuật, cảm xúc của tác giả. Hay nói cách khác, nó giải thích, làm rõ hơn hoặc bổ sung thêm các thông tin của tác giả muốn đề cập đén người xem, chẳng hạn như một câu chuyện, bài báo hoặc bài văn thơ nào đó. Nghề minh họa đều cần ở họa sĩ tư duy sáng tạo, lòng đam mê, cùng sự hiểu biết trong nhiều lĩnh vực.
Animator (Họa sĩ hoạt họa)
Phim hoạt hình hay truyện tranh chắc hẳn là những khái niệm rất quen thuộc với tất cả mọi người, bất kể tuổi tác hay thế hệ. Nếu bạn đam mê với những điều đó thì chắc chắn, ngành Diễn hoạt là dành cho bạn. Với sự phát triển nhanh chóng của công nghệ hiện đại, lĩnh vực Hoạt hình cũng được phát triển mạnh, đi cùng với đó là những hình ảnh động, trò chơi điện tử hiệu ứng hình và các ngành công nghiệp thiết kế khác. Những người theo mảng này có thể các công việc như một người sáng tạo, họa sĩ vẽ truyện hay chuyên viên diễn hoạt.
Concept Artist (Họa sĩ Concept Art)
Đây là những người sử dụng tư duy tạo hình các ý tưởng sáng tạo được hình thành trong suy nghĩ và được thể hiện trong việc trình bày các ý tưởng về chất liệu, màu sắc, tâm trạng, từ đó phát triển thành những cái mà chúng ta có thể nhìn thấy và hiểu rõ qua mắt thường. Chúng chỉ dừng lại tác phẩm ở việc quản lý bố cục tổng thể chứ không đi sâu vào chi tiết. Ngành nghề này thường được tuyển dụng trong các lĩnh vực quan trọng: Game, Điện ảnh, phim hoạt hình,…
Game Artist (Họa sĩ Game)
Họ là người trực tiếp vẽ và tạo hình nhân vật, bối cảnh và thể hiện môi trường trên những thiết bị đồ họa. Có thể hiểu đơn giản là Game Artist là những công việc thiết kế nhân vật và môi trường trong Game, dựng – cắt khớp chuyển động, diễn hoạt cho các nhân vật và môi trường Game.
Kết luận
Hy vọng bài viết trên đây Sconnect Academy giúp các bạn giải đáp thắc mắc về Digital Painting là gì cũng như những thông tin khác của ngành Mỹ thuật số. Từ đó, chọn cho mình hướng đi đúng đắn, xây dựng lộ trình học tập và làm việc cho riêng mình nhằm phát triển hơn nữa tại lĩnh vực này.
HỌC VIỆN ĐÀO TẠO HOẠT HÌNH QUỐC TẾ SCONNECT
– Địa chỉ:
+) Hà Nội: Tòa nhà Toronto, ngõ 280 Nguyễn Xiển, Thanh Xuân, Hà Nội
+) TP.HCM: 139 Hồng Hà, Phường 9, Phú Nhuận, Thành phố Hồ Chí Minh
– Fanpage: https://www.facebook.com/sconnect.edu.vn
– Email: [email protected]
– Số điện thoại: 0961355069 – Ms. Huyen; 0963125612 – Ms. Nguyet
