Trong thời đại công nghệ phát triển nhanh chóng, các khái niệm 3D đã trở thành một phần thiết yếu trong nhiều lĩnh vực, từ giải trí đến giáo dục và xây dựng. Bài viết này sẽ cung cấp cái nhìn tổng quan về 3D, so sánh giữa 3D truyền thống và hiện đại, cùng với tiềm năng phát triển của ngành thiết kế 3D tại Việt Nam, mở ra cơ hội cho những ai đam mê sáng tạo trong  lĩnh vực này.

Các khái niệm 3D và những điều bạn cần biết 

Để bắt đầu học về 3D, bạn cần hiểu về các khái niệm 3D: 

Khái Niệm 3D: 3D, viết tắt của 3-Dimension (3 chiều), đề cập đến không gian ba chiều, bao gồm chiều rộng, chiều cao và chiều sâu. Trong ngữ cảnh đồ họa và hoạt ảnh, 3D là công nghệ tạo ra hình ảnh và mô hình có chiều sâu, giúp các đối tượng trông thực tế và sống động hơn so với hình ảnh hai chiều (2D), tạo cảm giác chân thực cho người xem. 

Đồ Họa 3D: Đồ họa 3D là quá trình tạo ra các hình ảnh hoặc mô hình trong không gian ba chiều bằng cách sử dụng phần mềm máy tính. Công nghệ này cho phép nhà thiết kế dựng hình các đối tượng, điều chỉnh ánh sáng, bóng đổ, và kết xuất (render) thành sản phẩm cuối cùng, từ hình ảnh tĩnh cho đến hoạt ảnh phức tạp.

Trong lĩnh vực đồ họa 3D, có nhiều phần mềm được sử dụng rộng rãi như Blender, nổi tiếng với mã nguồn mở và tính linh hoạt; Autodesk Maya, chuyên nghiệp trong việc tạo ra các hoạt cảnh chi tiết; 3ds Max, phổ biến trong ngành kiến trúc và game. Bên cạnh đó, Cinema 4D với giao diện thân thiện và ZBrush mạnh về điêu khắc kỹ thuật số, cũng là những công cụ hỗ trợ đắc lực cho các nhà thiết kế đồ họa 3D. Ngoài ra, còn nhiều công cụ khác được các 3D artists ưa chuộng. 

Công nghệ Real 3D: Công nghệ Real 3D nâng cao trải nghiệm không gian ba chiều bằng cách sử dụng các thiết bị và kỹ thuật để tạo ra ảo giác rằng các đối tượng dường như "ra khỏi màn hình". Điều này thường được thực hiện qua việc sử dụng kính 3D, màn hình 3D đặc biệt và các hệ thống chiếu nổi ba chiều.

Quy trình tạo nên hình ảnh 3D

Sau khi hiểu rõ các khái niệm 3D, bạn nên tìm hiểu về quy trình tạo nên hình ảnh 3D. Để thiết kế hình 3D, quy trình cơ bản bao gồm ba giai đoạn chính:

Tessellation (Sự giao thoa) là giai đoạn trong quá trình xây dựng các đối tượng hoặc vật thể 3D, nơi các mô hình 3D được phân chia thành các ô đa giác riêng lẻ, thường là tam giác hoặc tứ giác, bằng cách sử dụng các điểm liên kết. Điều này giúp cho các đối tượng trở nên dễ quản lý và xử lý hơn khi tạo dựng hoặc chỉnh sửa. Đây là một giai đoạn kỹ thuật nhằm tối ưu hóa quá trình dựng hình, giúp phần mềm hoặc phần cứng đồ họa xử lý nhanh và mượt mà hơn các vật thể 3D phức tạp. 

Geometry (Hình học) là giai đoạn quan trọng trong quy trình tạo dựng 3D, nơi các đa giác được tạo ra từ bước tessellation (giao thoa) bắt đầu được biến đổi để thêm chi tiết và chính xác. Trong giai đoạn này, các khối hình học của mô hình 3D được tinh chỉnh nhằm đảm bảo độ chính xác về kích thước và hình dạng.

Đồng thời, hiệu ứng ánh sáng như đổ bóng, phản chiếu, và khúc xạ cũng được áp dụng, giúp mô hình 3D hiển thị chân thực hơn. Giai đoạn này đặc biệt cần thiết cho các khái niệm 3D yêu cầu sự chi tiết cao như mô hình nhân vật trong hoạt hình, các công trình kiến trúc, hoặc sản phẩm công nghiệp, nơi sự chính xác về hình học và ánh sáng quyết định mức độ chân thực của đối tượng.

Rendering (Kết Xuất): là giai đoạn cuối cùng trong quy trình xử lý đồ họa 3D, nơi các đối tượng 3D đã được tạo và tinh chỉnh sẽ được hiển thị dưới dạng hình ảnh với độ chân thực và sắc nét cao. Tại bước này, phần mềm sẽ xử lý các thông tin về ánh sáng, vật liệu, và kết cấu để tái tạo đối tượng với độ chi tiết và chân thực nhất. Các yếu tố như bóng đổ, phản chiếu ánh sáng, và màu sắc của các vật thể đều được hoàn thiện, mang lại cảm giác sống động và giống với thực tế, đáp ứng yêu cầu thị giác của người xem. 

So sánh 3D truyền thống và hiện đại

Các khái niệm 3D truyền thống và 3D hiện đại sở hữu những đặc điểm và quy trình xử lý khác nhau. Mỗi kỹ thuật đều có ưu điểm và nhược điểm riêng, phù hợp với các yêu cầu và ứng dụng khác nhau.

Hiểu về 3D truyền thống: Điểm cộng và điểm trừ

Hiểu về 3D truyền thống: Điểm cộng và điểm trừ

Điểm trừ:

• Cấu hình thấp: 3D truyền thống hoạt động hiệu quả trên các hệ thống máy tính có bộ xử lý nhỏ và cấu hình thấp, giúp tiết kiệm chi phí cho phần cứng.  
• Quy trình đơn giản: Đối với các dự án đơn giản hoặc yêu cầu không quá cao, 3D truyền thống có thể thực hiện nhanh chóng.
• Có nét đặc sắc riêng: nhiều người cho rằng hình ảnh 3D truyền thống thường kém thu hút, tuy nhiên thực tế có những game vẽ tay chất lượng rất cao và đẹp như Genshin impact, Dota, LOL…

Điểm trừ: 

• Yêu Cầu Kỹ Năng Cao: Để tạo ra bản mẫu 3D truyền thống, người thực hiện cần có kỹ năng vẽ tay thuần thục và khả năng xử lý các chỉ số đa giác cao. 

Hiểu về 3D hiện đại: Điểm cộng và điểm trừ

Điểm cộng: 

• Chất Lượng Hình Ảnh Cao: Kỹ thuật 3D hiện đại sử dụng các phần mềm 3D cao cấp giúp tạo ra hình ảnh chính xác và bắt mắt hơn. 
• Tối Ưu Hóa Quy Trình Kết Xuất: Quy trình kết xuất (render) trở nên nhanh hơn và hiệu quả hơn với hỗ trợ texture realtime, giúp giảm bớt áp lực cho các nhà thiết kế đồ họa.
• Đa Dạng Hóa Chất Liệu và Màu Sắc: Các phần mềm 3D hiện đại cung cấp nhiều tùy chọn về chất liệu và màu sắc, giúp tạo ra các mô hình phong phú và đa dạng hơn.

Điểm trừ: 

• Yêu Cầu Phần Cứng Cao: 3D hiện đại đòi hỏi hệ thống phần cứng mạnh mẽ và phần mềm chuyên dụng để xử lý các chi tiết và tính toán phức tạp, có thể tốn kém về chi phí.
• Giảm Tính Sáng Tạo: Sự phụ thuộc vào phần mềm có thể hạn chế sự sáng tạo của người thiết kế khi phần mềm tự động hóa nhiều công đoạn và cung cấp các giải pháp có sẵn.

3D truyền thống và hiện đại: lựa chọn nào dành cho bạn? 

Quyết định sử dụng công nghệ nào phụ thuộc vào nhu cầu cụ thể của dự án và nguồn lực sẵn có: 

3D truyền thống thường được sử dụng trên các hệ thống máy tính cũ và không yêu cầu phần mềm phức tạp. Nó có thể thực hiện tốt các dự án đơn giản và phù hợp với cấu hình thấp. 

Mặc dù công nghệ này 3D hiện đại đòi hỏi chi phí đầu tư cao cho phần cứng và phần mềm, nó giúp tiết kiệm thời gian và tạo ra các mô hình phong phú và sinh động hơn. Do đó, 3D hiện đại thường được ưa chuộng hơn do khả năng cung cấp hình ảnh chính xác và sống động, giảm thiểu thời gian xử lý. 

Tương lai ngành thiết kế 3D tại Việt Nam

Ngành thiết kế 3D có ứng dụng rộng rãi trong các lĩnh vực như giải trí, giáo dục, y tế, và xây dựng. Ngành thiết kế 3D không chỉ gói gọn trong việc tạo ra các sản phẩm 3D đơn thuần mà còn mở ra cơ hội nghề nghiệp đa dạng như: thiết kế hiệu ứng hình ảnh, thiết kế nhà và công trình nội - ngoại thất, tạo ra các sản phẩm 3D, đặc biệt là game 3D và phim hoạt hình 3D.

Tại Việt Nam, ngành thiết kế 3D vẫn đang trong giai đoạn phát triển mạnh mẽ với cơ hội nghề nghiệp đa dạng, mở ra thị trường rộng lớn cho những người trẻ đam mê sáng tạo, đặc biệt ở lĩnh vực game 3D và phim hoạt hình 3D. Tuy nhiên, cơ hội chỉ dành cho những người có sự chuẩn bị kỹ càng. Ngay từ bây giờ, bạn nên chuẩn bị cho mình hành trang kiến thức, kỹ năng cần thiết để sẵn sàng cho những bước tiến sự nghiệp trong tương lai. 

Sconnect Academy Of Media Arts - Địa chỉ hàng đầu đào tạo ngành sản xuất game 3D

Sconnect Academy Of Media Arts (SAMA) là học viện đi đầu tại Việt Nam trong đào tạo nhân lực chất lượng cao cho ngành sản xuất phim hoạt hình và thiết kế game. SAMA cung cấp chương trình đào tạo chuyên sâu, giúp sinh viên rèn luyện cả kỹ năng chuyên môn và kỹ năng mềm. 

Sinh viên sẽ tham gia vào các dự án thực tế, từ đó xây dựng một portfolio ấn tượng, nâng cao cơ hội việc làm và thực tập tại các công ty lớn trong ngành. Ngoài ra, bằng cấp từ SAMA sẽ là lợi thế cạnh tranh khi ứng tuyển trong các lĩnh vực hoạt hình và game.

Với đội ngũ giảng viên uy tín và chương trình giảng dạy hiện đại, SAMA đảm bảo sinh viên có nền tảng vững chắc để phát triển sự nghiệp. Để biết thêm thông tin về các khóa học, vui lòng truy cập trang web của Sconnect Academy Of Media Arts hoặc gọi hotline: 1900.886.669.